CARAVAGGIO (MICHELANGELO MERISI).

Milán, 1571- Porto Ercole, 1610

Hijo de un conservador de arquitectura culto en caso de los Colonna. Estudia pintura en Milan con el manierista (→ )Peterzano. Viaja por el norte de Italia. En sus obras tempranas de la galeria Doria hay paisajes venecianos. El componente naturalista es de influencia del norte (alemana). Conoce en Cremona a Sofonisva, que pintaba retratos de su familia (→ Muchacho mordido por un cangrejo) y más tarde retratos de corte en Madrid, donde se fija en Sánchez Coello. Cuando llega a Roma encuentra un maestro con clientes: Caballero de Arpino. Para él pinta las naturalezas muertas.

Sigue en esto a Pieter Aertsen y a Joachim Beuckelaer (→ Cristo en casa de Marta) que incluían figuras.

→ Cestode frutas. Caravaggio. Pinacoteca Ambrosiana de Mián.

→ Judit.Fede Galizia. Pintora de bodegones.

→ PanfiloNuvolone. Bodegones.

→ AmbrogioFigino. Bodegones.

→ Blasde Prado en España

29-05-2024

Etapas en la producción de Caravaggio

1ª etapa. Formativa. Viajes

Formatos: pequeños

Temas: género intrascendente, no dramáticos, idea de picaresca, ambiente alegre.

Fondos: no oscuros (aún sin tenebrismo).

Composición: sencilla, con pocos personajes.

Influye en los pintores de Utrech.

→ BartolomeoManfredi. Influye en los pintores holandeses.

2ª etapa: Plenitud

Se integra en el ´Grupo Intelectual Romano apoyado por el cardenal Francisco del Monte, mecenas romano, que le encarga entretenimientos musicales.

→ San Luis de los Franceses

→ SantaMaría dell Popolo

Formato: grande

Temas: dramáticos, trascendentes. Humaniza los temas religiosos.

→ Lamuerte de la Virgen (para el duque de Mantua por consejo de Rubens, que pasó 9 años en Italia)

Fondos: tenebrismo

Le rechazan algunas obras.

Se muestra atento a los avances científicos.

→ Los planetas. Júpiter, Neptuno y Plutón.

1606. Huye de Roma (por haber matado a un hombre) y viaja al sur, pintando cada vez cuadros de mayor tamaño y más tenebristas. Cada vez con menos colores.

Su influencia en España llega a través de Ribera, pero no hay auténticos caravaggistas.

→ SantaMargarita resucita a un joven. G. Serodine. M. del Prado.

Santa Catalina de Alejandría, h. 1598-1599. Ó/l.

Pintada con realismo, con todos los atributos iconográficos de la santa, de sangre real. Mirada de la santa al espectador. Foco de luz que ilumina dramáticamente la escena creando claroscuros y señalando el objeto principal del cuadro. Composición cerrada, triangular. Es una figura profana. La santa se inclina amorosamente hacia la rueda, el objeto de su maretirio. No dibuja. Pinta "alla prima".

Referencias:

> Martirio de santa Catalina. Maestro de Sigüenza.

> San Francisco. Cuadros góticos italianos.

>Narciso. Caravaggio. El Prado.